Ambi-Text adalah kelompok para desainer asal Yogyakarta, dan kini beberapa anggotanya juga tinggal di Jakarta. Mereka terbiasa menggarap prorek-proyek desain di ruang publik yang mempertemukan desain, seni rupa, dan masalah sosial. Bahan yang dimanfaatkan sangat fleksibel, termasuk bahan limbah. Bagi mereka, ekspresi seni bisa sangat fungsional dan melibatkan partisipasi publik.

Kelompok ini menyiapkan semacam benda mainan dari besi bekas yang dicat warna-warni. Bentuknya kotak-kotak yang asyik dipanjat, plorotan, atau semacam kursi mainan. Semua itu ditempatkan di beberapa lorong terbuka di bawah jembatan layang, antara lain di kawasan Grogol dan Jalan Lodan, Jakarta. Anak-anak yang biasa berlalu lalang di lokasi itu bisa memanfaatkannya untuk bermain sesuka hati. 

Kelompok desain profesional yang berdiri di Jakarta pada 2004 ini berusaha menyelaraskan hubungan antara desain dan seni rupa. Mereka telah mengerjakan berbagai produk desain, home accessoris, artwork  dan fashion. Karya-karya anggotanya cenderung costumized,   menggamit nilai-nilai lokal, dan berangkat dari bahan di ruang publik, pipa air, kawat, payung.

Di situs Taman Menteng, Jakarta Pusat, mereka membuat instalasi besar berupa burung mainan tradisional yang sekarang mulai dilupakan di kota besar. Dengan memanfaatkan bahan kawat dan kabel serta kejutan unsur kinetik, karya ini berusaha menjembatani khzannah permainan masa lalu, problem ruang publik saat ini, dan sentuhan permainan yang selalu dibutuhkan manusia. 

Close Act Theatre Company didirikan di Belanda pada 1991. Ia adalah kelompok teater jalanan yang terbiasa berkolaborasi dengan desainer, aktor, penari, koreografer bahkan musisi. Gaya kreasi visualnya memperlihatkan karakter unik.

Saurus merupakan salah satu karyanya yang menghadirkan kembali binatang Dinosaurus, yang dianggap punah, pada abad ke-21. Karya ini dipentaskan pada International Street Theater Festival di Athena dan Hi Seoul Festival. Saurus diboyong ke Jakarta untuk dipertontonkan di Erasmus Huis, Bundaran Hotel Indonesia saat car free day, Taman Fatahillah, Taman Ayodya, dan Galeri Nasional Indonesia. Sensasi tontonan, kerumnan publik, dan kejutan visual dinosuarus dari Clos Act Theatre ini menjanjikan “provokasi” pada publik Jakarta.  

Tidak diragukan lagi Heri Dono salah satu seniman “papan atas” Indonesia yang namanya mulai berkibar di era 1980-an. Ia kerap mendapat undangan untuk mengikuti dan menjadi pembicara workshop di pelbagai negara. Salah satunya menjadi keynote speaker di IMPACT7: International Multi-disciplinary Printmaking Conference di Monash University, Melbourne, dan di Art Gallery of South Australia (AGSA), Adelaide, Australia. Ia juga pernah memamerkan karyanya di luar negeri, termasuk London dan Hong Kong.

Karya-karyanya banyak yang bersentuhan atau bersumber dari seni pertunjukan wayang. Dengan dukungan multimedia, ia menjadikan wayang sebagai media sekaligus karya yang menyuarakan banyak issue sebagai kepedulian dirinya

Perupa kelahiran Bandung, 1970. Ia seniman multimedia yang memiliki ketertarikan pada aspek yang khas dari manusia. Lulusan ISI Yogyakarta dan IKIP Yogyakarta ini sempat tinggal dan belajar seni di Jerman, Singapura, Inggris, dan lainnya. Sejumlah karyanya telah dipamerkan di dalam maupun luar negri, seperti pameran Up To You, Kedai Kebun, Yogyakarta dan Indonesia Eyes, Saatchi Gallery, London.

Irawan Karseno lahir di Surabaya, tahun 1961. Menempuh di Fakultas Seni Rupa dan Desain Institut Teknologi Bandung (ITB), dia kemudian aktif berkarya seni dan desain untuk pameran serta kebutuhan fungsional.

Lenny dan Irawan menggarap Pos Polisi yang berlokasi di area Sarinah-Thamrin, Jakarta dengan menampilkan seni publik. Lenny menampilkan patung yang dibalut police line. Irawan membuat bentuk telingan raksasa yang ditempel di dinding pos. Karyanya berangkat dari gagasan soal citra polisi di mata masyarakat yang dibutuhkan, diharapkan, tetapi sekaligus juga kerap dikritik. 

Jalan baru adalah kelompok dari Kota Bogor, Jawa Barat, yang terdiri dari Yana WS, Tommy Faisal Alim, Jono Sugihartono, Sispaendo, dan Bastian. Mereka terbiasa mengerjakan proyek seni rupa publik dan indoor. Karyanya cenderung cair dan menerabas batas bahan, pendekatan, dan gagasan.

Mereka memanfaatkan lobi utama Stasiun Gambir untuk memajang karya, berupa patung, instalasi, dan benda fungsional. Sebagian bahannya berasal dari limbah yang diolah kembali menjadi karya seni. Karya-karya itu berbicara soal waktu, perjalanan, dan berbagai drama kehidupan yang terkait dengan stasiun.

Bagi mereka stasiun merupakan tempat pertemuan yang memiliki dinamika yang sama. Ada penantian, harapan, rindu, doa, gelisah, terpaku, bergegas, mengemas, atau dibuang begitu saja. Segalanya datang dan pergi dengan cinta atau kebohongan. Stasiun adalah serpihan kehidupan yang dibungkus waktu. 

Sebagian besar anggotanya adalah alumnus jurusan Seni Rupa IKJ, Jakarta, yang telah bergelut dengan beragam profesi berbeda, seperti pelukis, pematung, pegrafis, juga pelaku fesyen. Dengan latar belakang itu, bahasa rupanya cair dan leluasa menjumput kekutan instalasi, lukisan, mural, video animasi, patung dan desain. Terkadang, masuk pula unsur gerak tari, pencahayaan, dan bunyi.

Kelompok ini membuat jembatan penyeberangan di atas sebuah sungai kecil di tengah taman di Jalan Padang—Minangkabau, Manggarai, Jakarta. Berbahan bambu, jembatan ini tak hanya menjadi alat transportasi penyeberangan, tetapi juga sebagai rekreasi arsitektural dan estetika. Ini menjadi semacam “temporary functional art object and subject.”

Singkatannya KPK, tetapi bukan Komisi Pemberantasan Korupsi, melainkan Kelompok Pecinta Kertas. Beranggota ribuan orang yang diorganisasikan lewat media jejaring sosial Facebook. Mereka terbiasa mengerjakan proyek-proyek seni dengan memanfaatkan limbah kertas.

Kali ini KPK bakal mengerahkan sekitar 1.000 anggotanya untuk mengolah limbah kertas menjadi berbagai macam boneka. Berbentuk binatang, monster, manusia, atau tampilan lain, semua boneka itu ditata di lorong bawah tanah (underpass) antara Stasiun Kota dan Terminal Trans Jakarta di kawasan Kota, Jakarta Pusat. Dengan pajangan yang unik, mereka bakal menyulap koridor dingin itu menjadi galeri yang hidup sekaligus interaktif.

Proyek KPK ini membuktikan bahwa limbah kertas bisa diolah menjadi benda berguna, bahkan menjadi karya seni yang interaktif dan melibatkan masyarakat dan mengisi ruang publik kota.

Atap alis adalah komunitas seni yang bermarkas kawasan padat penduduk di Kampung Rambutan, Jakarta Timur. Kelompok yang terbentuk pada Desember 2006 ini terdiri dari aktivis seni dan sosial yang mengembangkan praktik berkomunitas, seperti workshop, pameran, dan berkarya bersama. Melalui hubungan itulah akhirnya dapat dimulai bentuk-bentuk kerjasama, pertukaran pengetahuan dan sumber daya yang dikelola secara bersama.

Kelompok ini menyiapkan “museum boneka” yang berisi bermacam boneka hasil workshop anak-anak setempat. Bahannya berasal dari berbagai limbah rumah tangga dan insdustri. Seni di sini tak hanya digalakkan untuk mengundang interaksi dan partisipasi publik, tetapi juga digarap sebagai instrumen pendidikan, kampanye lingkungan, dan upaya membangun harmoni sosial.

WPAP (Wedha Pop Art Portrait) adalah komunitas perupa yang berbasis di kawasan Blok M dan Barito, Jakarta Selatan. Mereka mengembangkan gaya ilustrasi potret wajah dalam bentuk mosaik dipecah-pecah dan berwarna-warni. Gaya pop art dunia yang dicairkan menjadi lebih rileks ini diterapkan pada kaos, poster, mug, atau lukisan lain.

Komunitas ini akan menampilkan proyek terbaru di Taman Ayodya, Jakarta Selatan, berupa potret orang-orang kawasan itu, seperti seniman, penyair, tokoh Betawi, penyanyi, pedagang, tukang semir sepatu, atau pengemis. Potret itu dicetak besar dan dipajang pada tiang-tiang taman dengan tatanan yang unik. Ada kesatuan antara hajat seni rupa, partisipasi masyarakat lokal, gaya ilustrasi, dan taman kota.